拍謝少年與土地的山盟海誓──展現當代青年的台味日常

這是一個巧合。去年年初為了音樂祭大港開唱，我們去到高雄，和剛成立海口味有限公司的拍謝少年進行一日的訪談兼遊玩行程〈2019 大港開唱 拍謝少年首次作夥工作 打拼走傱音樂祭〉。一年後的現在，與少年相約在他們台北的練團室附近碰面，聽說由他們從零自產的山盟海誓音樂祭即將登場！看來這一年海口味的三位少年認真玩出心得？趁練團前空檔，來好好聊一下。

舉辦一場音樂祭，見證拍謝少年與土地的山盟海誓

－想先聊聊關於舉辦「山盟海誓音樂祭」的契機與緣起。

薑薑：原本是單純想在戶外場地辦我們自己的專場，但策劃過程器材、場地都借了，想想只有我們自己表演好像有點可惜，就乾脆朝著舉辦整天音樂祭的方向去了。剛好去年有參加日本、韓國、加拿大等國家的音樂祭演出，看到很多精彩豐富的有趣想法。又我們自己身邊許多朋友，都在台灣的不同領域各自進行著有趣的事，想說如果能辦一場音樂祭把大家揪來一起party，會很好玩。

－這次的主視覺和舞台設計找了老戰友廖小子和李文政，同樣是讓人感覺很台，但又加入了些跟以往不一樣的元素，大家是怎麼討論出這樣的方向？

大家看著訪談之前突然現身的小子，準備聽他娓娓道來，「沒討論啊，沒什麽討論。」小子飄撇地講完之後，又忍不住笑出來。

薑薑：他說了算！其實我一開始有給他三個方向，但後來完全都不是那個方向。

小子：因為這次的場地有座荒廢的廟，所以我們一開始想要做早期廟宇常會掛的花鳥字，後來覺得這東西實在太久遠了，跟現代台灣人已經沒那麼接近。而且去看場地的時候，發現那座荒廢的廟，已經不是傳統的樣子，還有很奇妙、很詭異的台灣當代混搭狀態，所以想說好像不該守著一個宗教和太過傳統的東西。

我做視覺的時候會從意義開始發想，希望有個合理的說法，可以把拍謝少年這樣一直面向海的樂團，牽起跟山林之間的關係。後來想到山跟海都是台灣很重要的寶藏，而在台語歌裡也有很多俚語跟山海有關係，就突然靈機一動，不然用「山盟海誓」這個詞，它原本是在講不變的誓言，因為山海幾乎是永久的存在，背後意思也是這兩個都是台灣的寶藏，好像一起守護這個土地。說到守護土地，以一個大器的設計師來說，可能就會呈現山的滂沱跟海的遼闊，但是我不是這種大器的設計師。

薑薑：所以是小氣的設計師嗎？

小子：對（笑）我就想像山和海會從中間裂開，各有一個大機器人飛出來合體，變成百獸戰隊！所以就把台灣山海裡的動物合體，帶著拍謝少年的吉祥物魚頭，變成百獸戰隊，但是合體還是要維持一種矬感，所以讓牠們用很土炮、很勉強的疊羅漢合體。

－那舞台設計的部分呢？

宗翰：我們合作都是會先提出一個主題讓他們去發想，不會限定一定要做什麼。

維尼：文政的第一版概念是用之前專場合作時，使用過台灣街邊或檳榔攤常見的孔雀燈元素，向上向下延伸，作為山和海的意象，後來又找到一個新的素材，是那種路邊遮雨棚很常見的浪板，所以現在就決定用浪板結合孔雀燈。

薑薑：以這個當背景，會跟燈光系統連結，隨著旋律有變化。

當代青年生活的樣貌，就是不斷隨著時代前進的「新台風」

－拍謝一直以來無論是音樂還是表演視覺，都讓人感受到滿滿的本土意識，那麼這次「山盟海誓」活動裡，有融入了什麼樣的台灣樣貌和生活場景？

維尼：比方說我們都是青年人，就會從青年人平常去哪裡、吃什麼、聽什麼音樂發想。單純去Live House聽音樂，其實沒有那麼台灣化，應該要更貼近生活。對我來說，生活就是做讓自己舒服的事情。可能到了現在的年紀，比較會為自己設想，不再為了看團聽歌站十個小時。以長跑的觀念來說，看表演是一輩子的，要選讓自己舒服，也有效率的狀態。

從這個角度切入，希望這場音樂祭大家可以自然而然交朋友、聊天。以這樣輕鬆自在的參與狀態，在山盟海誓直接體現台灣當代青年日常生活的樣子。

宗翰：像我們都喜歡吃小吃、爬山，有時候去鄉下也會跟大哥喝酒聊天，邊喝酒邊用卡拉ＯＫ伴唱機唱歌，所以這次找了不同的台味飲食品牌，還有在演出之前，會帶觀眾去登山，也有唱卡拉ＯＫ的活動，就類似這種平常我們就會做的事，也規劃在活動裡。

薑：還有平常喝酒醉也會亂鬧，所以乾脆辦一些北爛的活動，讓大家喝酒醉可以去做些失態的事。像是喝酒大隊接力，要喝完一罐酒才能接力，當然大家的安全也會顧到。

－這次怎麼會想找獨立出版聯盟合作？

薑薑：因為文學是大部分創作的基礎，特別是詩跟歌詞其實很像。當然一開始想合作的發想，也是因為跟逗點文創結社的老闆陳夏民認識很久，再來是我覺得很多作家都是喜歡聽樂團，也會常來看表演的，就自然想把文學這件事拉進來。

－是如何挑選參與的品牌與人物？

薑薑：日常生活中現在有越來越多人慢慢地把本來覺得很普通的東西，經過微調變得更精緻。不管美感或是口味上，都跟著時代在進步。當然本質還是可以認出來是台灣的東西。

比如說李文政用孔雀燈，或是小子把工地噴漆的東西拿來做設計，這些傳統元素都隨著這個時代在前進，長出自己的樣子，我們把它稱為「新台風」。無論選團、找攤位，跟美感呈現上，都盡量扣著這件事情去做，算是先有核心的概念，其他再慢慢發展出來。

以樂團來說，我們找的五五身也是很特別的民謠，很ㄎㄧㄤ，血肉果汁機就是宮廟金屬，還有台南的嘻哈團體榕幫，高雄的最後大浪等等。

少年眼中的新台味：兼具藝術思維與生活美學

－近年來，母語創作好像在獨立音樂圈中引起一股不小的熱潮，至今也持續發酵中，覺得接下來的走向或是期望會往什麼方向走？

宗翰：我覺得母語創作沒有流行耶，當然流行是相對的，但客觀來講它不是主流聽眾會關注的流行音樂。

薑薑：你知道就連廣播電台，一個六十分鐘的節目只能放五分鐘的母語歌嗎？只有一到兩首歌的時間。

宗翰：以前還規定不能放台語歌勒！

－所以應該目前還是偏向藝術創作人會開始重視母語創作，但還沒那麼普及。

薑薑：應該是。

維尼：這件事如果要流行，可能到我們四十歲都還不會發生，調閱過去五年每個表演場館的表演語言分布就知道，那是很少的。

薑薑：玖壹壹。

維尼：可能就這種天才或奇耙的，但流行應該是要大家都用這個東西創作，我們都還在往這個方向去走，但這個路上應該會慢慢長出一些新的東西。

宗翰：我們小時候也是聽林強或伍佰的台語歌長大，他們用母語創作的影響，對我們來說是很直接的。當我們今天想要透過追根來進行創作時，就會想用母語來做。所以剛剛講到，有越來越多團做這件事，我覺得這些用母語創作的人，比較會好奇自己到底是從哪裡來，會想把這個連結找出來。

－感覺太陽花學運之後，民眾的意識或年輕人都更關注本土意識和政治，一直以來以台語創作的你們，會不會也因此增加更多聽眾？

薑薑：前陣子香港街頭運動的時候，我們spotify香港的聽眾是成長四倍。

－所以你們的精神意識應該還是有影響那群人？

薑薑：可能因為我們算表態滿積極的。

宗翰：應該說不害怕表態。

－有期待母語創作會朝著什麼樣的走向嗎？

宗翰：當然是越多越好啊。

維尼：我們現在最基本能做的就是繼續寫歌，或是在辦音樂祭時的選團、視覺方面也比較往這個方向走。

薑薑：我想推薦公視的台語頻道真的超棒，它去年才開播，還有自製的台語劇。我們之前有參加由阿翔和浩子主持的《台灣金頌》，反應非常好，它要求樂團翻唱老歌，這就做出每個樂團對台語歌不一樣的觀看角度跟方式，是真正有大眾影響力的。

小子：要有更多更好的文化內容一直被生產出來。

眾人：要結盟！

宗翰：這樣年輕人才會繼續關注台語的文化，像音樂就是有林強、林生祥這樣的前輩持續在做，所以還會有年輕人，包含我們就是這樣被吸引過來的，可能每一代都要有年輕人持續做，這樣的文化才可以長久。

－那除了音樂之外，有覺得生活中還有什麼台灣元素逐漸增強嗎？

薑薑：公視台語台是一個。

維尼：網路購物的廣告啦，金色三麥那種也是啊！

薑薑：那個做得超好！之前有一個小辦桌的活動，會在有合作的鹹酥雞攤上放一個小旗子，代表它的附近就會有賣金色三麥的啤酒。他們的廣告影片拍得超好，而且那個真的滿有感，因為我家樓下就有。

宗翰：設計跟藝術也都有越來越多人運用台灣的元素，就像小子和文政。

維尼：飲食也是啊，從飲食競爭比較激烈的地方也看得出來，比如說越來越多二代開的店，或是舊再翻新。網路購物也是，因為我很容易被網路購物打到，可以明顯感受到以前網路購物都是賣什麼鑽石啊，現在為了要走生活化，就會賣很有設計感的台灣日常用品。

大夥開始討論起有趣的網路購物，講到最近網路上滿受歡迎的家用網購品牌Unipapa，薑薑說，有種把鱷魚牌蚊香變成無印的感覺，大家異口同聲地認同。「財哥的檳榔攤也是啊」，宗翰說，今年連101跨年都有財哥體，真的是很懂接地氣。

維尼：其實交易越多的地方，使用母語、結合在地元素的部分也越多，但我覺得它目前還是被當作一種宣傳工具。真的要很純然的使用也很難，但可以看得出這件事情逐漸被重視。

訪談時，剛好在總統大選的前夕，聊到台灣意識、談及政治大家都顯得有些憂心，連拍照的時候都不忘明示暗示。小子曾說，在設計主視覺時很掙扎，不知道這場活動該定調為慶功，還是療傷。但此時結果已出爐，大家可以放心來音樂祭玩了！

薑薑也特別溫馨提醒，這次邀請來的飲食品牌有推出預購制特餐，平常都是知名紅店，需要排隊預約才能吃到的，這次樂迷只要提前預約，就可以在山盟海誓一飽口福啦。記得寫下來，提醒自己要去預約！