草率季 2017 Taipei Art Book Fair & More精選攤位

大膽的粉彩色塊、逗趣的故事內容，是香港出生、英國長大的插畫家Charlene Man的作品給人的第一印象。在英國坎伯韋爾藝術學院攻讀插畫期間，她曾發表一個粵語俚語主題的作品，發覺自己的香港背景在英國文化脈絡下反而更顯趣味，逐漸發展出以幽默風格呈現中西文化觀察的創作。畢業後曾從事商業插畫，最後選擇聽從內心聲音——成為全職自由插畫家。近年來積極從事個人創作的Charlene Man，這次又會為讀者們的日常生活帶來什麼小啟發呢？

曾赴日學習攝影的鄭弘敬擅長從日常生活與自身經歷汲取靈感，作品之一「台北無聊風景」剛獲選於2017日本藝術祭典「六本木之夜」展出。而畢業於英國伯明罕藝術大學的紅林，曾在台灣、日本多次發表結合文化、音樂、展覽活動的作品，並獨立出版口袋文庫本《椰子夢》。兩人於草率季首次合體，帶來結合攝影及繪畫的新作《想想》，書中記錄了鄭弘敬在摩洛哥、西班牙、葡萄牙的旅行，與紅林的插畫創造出相互暗示的平衡感。全手工製作的《想想》限量50本，喜歡兩人風格的讀者們不要錯過了。

畢業於倫敦大學斯萊德藝術學院的小8（章芷珩）於2006年成立「Waterfall」工作室，從最初向藝術家朋友邀稿的網路平台到09年轉戰紙本印刷，Waterfall的作品廣受歐美雜誌推崇與海外藝術書展欽點參展。無論是以策展概念製作的《Waterfall》或是從空間概念出發的《Not Today》，都可看出瀑布工作室試圖透過攝影、文字、設計等不同媒介傳達給讀者恆久性的閱讀與美感經驗。本次工作室將帶著最新刊《ANOTHER ONE HUNDRED YEARS OF SOLITUDE》在草率季與大家見面。

「Terasu」一詞來自日文的「照らす」，意思是照耀、照亮。風格神似KINFOLK的線上平台主題圍繞著衝浪、單車、滑雪與美食，自許為文化基石的他們致力於以不落俗套的方式訴說在這些領域默默耕耘的職人們的故事。例如挑戰在無肉不歡的西班牙開設日本素食有機餐廳的女主人，亦或是在重機與單車之間享受生活平衡的職業單車選手，Terasu的職人們無法被輕易歸類或貼上標籤，只因他們擅長在跨領域的生活中活出真實的自我。

跟著《週刊編集》上火星採藥去

由台灣《大誌》雜誌總編輯李取中所創辦新媒體《The Affairs 週刊編集》於今年6月正式發刊，內容邀請國內外數十名優秀外稿作者提供第一手報導，並取得美國《紐約時報》與英國《衛報》的新聞內容授權，封面更陸續找來Noritake、Andrew Rae等知名創作者合作，確保跨領域的創意持續激盪。販售方式則是透過街頭販售員、報紙推廣員及新聞派報社長期訂閱。這個定調為獻給20-50歲火星世代的媒體，企圖為傳統報紙媒介開創嶄新局面。

來自大阪的孔版印刷工作室「RETRO印刷JAM」專注於推廣Risograph的美好。工作室成立的初衷便是希望人們透過孔版印刷重拾生活的樂趣，在選擇素材、製作草稿、反覆試印的過程中，個人的創作欲望逐漸變得強烈，透過印刷作品的傳遞，讓周遭的人也有了創作的念頭與契機，進而將印刷融入於日常生活之中。2015年在台灣成立印刷工作室的RETRO印刷JAM希望邀請台灣書迷們一起體驗Risograph文化，讓印刷不再只是少數人的專利。

上海獨立藝術書店「香蕉魚」命名源自美國作家J.D. Salinger短篇小說集《九故事》中的〈抓香蕉魚的好日子〉，熱愛獨立出版的夫妻檔有感於中國青年的掙扎與苦悶，與小說主角的心境不謀而合，故期許香蕉魚書店成為藝術創作者發聲的平台。目前書店業務包山包海，不但獨立出版各類創作者作品集、提供孔版印刷服務，同時也是一家設計公司，並定期舉辦講座與工作坊。這次香蕉魚也將帶來精彩的選書與作品，期待與草率季的讀者們深度交流。

很多人或許不知道，藺草草帽曾佔據日治時期台灣特產外銷的第三位，僅次於蔗糖和稻米。當時藺草的主產地苗栗苑裡一帶，有九成以上的女性在家從事藺草編織，直到二戰結束，日本政府撤出台灣，藺編產業才逐漸沒落⋯⋯。藺子創辦人廖怡雅在因緣際會下遇見苑裡的職人婦女們，因不忍藺編工藝在台灣消失匿跡，決定與當地職人們攜手合作，讓藺編文化被更多人看見。本次配合草率季主題「草藥」特別參展的藺子，將帶來充滿溫度的藺編作品，喜歡手作的朋友們可別錯過。