有人說，閱讀的體驗不僅來自於內容，還包含了紙張的觸感、翻頁的節奏與時間。再美的照片，在社群媒體上也不過是短短幾秒鐘的停留；但印刷在紙上的影像，卻能與文字一同被細細品味。這樣的觀看方式讓人感到更自在，就算反覆翻看同一頁，也絲毫不覺得厭倦。
這回挑選了在數位時代裡仍然堅持出版實體的5本韓國紙本雜誌，透過這些雜誌提供的視角，或許能讓我們重新認識自己的生活方式，或是改變觀察世界的方法。
文字、攝影：謝喬伃 編輯：張容甄（HereNow編輯部）
記錄並提出優秀的設計概念 ——《Design Magazine CA》
“Good Design Inspiration Guide”
CA Magazine是一扇觀察全球設計的窗口，最初於英國創刊，後引進韓國，並在此基礎上融入了更多本土內容。自1998年創刊以來，堅持探索人、事物與自然的本質價值，長期關注日常生活的變化，並欣賞從中誕生的各種創意作品（Creative Artworks）。記錄設計師的思考過程，以及探索設計的價值與可能性，為讀者帶來更深刻的美學與創意啟發。基於這樣的理念，同時透過出版單行本、設計雜誌，以及策劃視覺藝術相關的講座，持續拓展對世界的理解。
當初走進教保文庫（韓國大型連鎖書店）的雜誌區，一眼就被CA Magazine的封面吸引，簡約俐落的封面設計在百花齊放的雜誌檯面上十分突出。各期特輯主題也落實他們的理念「紀錄生活中的優秀設計」，例如第259期的「WORK EAT DRINK」，訪問設計師們如何從飲食中獲得靈感，然後是食物設計，再延伸至餐飲空間設計；269期 「Small World——Typography Archive」從生活中意想不到的小地方發現的字體設計，像是郵票、信用卡、商品的製造日期、服裝標籤等……，就像透過放大鏡一樣，觀察那些雖是重要資訊，但在視覺上並不突出的設計。
雙月刊
出版：CA BOOKS
官方網站： https://www.cabooks.co.kr/
Instagram： https://www.instagram.com/ca.books/?hl=ko
用底片回應數位時代的提問——《hep. magazine》
“Our Past and Present in Film Photography”
hep.是一本完全由底片照片構成的雜誌，每期會選定一首歌，從歌詞、音樂人以及當時的時代背景汲取靈感，進而介紹相關的人物、地點與文化。此外，雜誌還收錄國內外底片攝影愛好者的日常紀錄，形成一種獨特的影像檔案。由設計工作室Polarworks Art Co. (PWAC)獨立出版，雜誌採用裸背線裝方式，方便讀者平攤翻閱。
驚喜的是，除了攝影師作品外，連專訪都是用底片拍攝，hep.主編認為：「雖然從拍攝到成像的每一個步驟，都可能出現意想不到的變數，讓過程變得充滿不確定性，且相較於數位攝影，底片的成本更高，沖洗與掃描也需要額外的花費。但當一本充滿膠片獨特質感與色彩的雜誌終於成形，所有的困難都會化為滿滿的成就感。在我看來，底片攝影比數位影像更『有人的溫度』，也正是這種人味，使我無法割捨對膠片的熱愛。」
https://www.hep.kr/archive
每期雜誌發行前都會拍攝一部TEASER影片。
不定期出刊
出版：POLAR WORKS ART CO. (PWAC)
官方網站：https://www.hep.kr/
Instagram：https://www.instagram.com/hep.magazine/
不只是音樂選輯，更是靈感啟發的生活風格誌——《BGM Magazine》
“All the Great Music is Here!”
由音樂人Standing Egg與Polarworks Art Co. (PWAC)攜手創刊，以音樂與生活方式為核心，從創刊號的「Day Off」，第二期的「Sleepless」到最新一期的「Wake Up」，《BGM Magazine》以「日常生活中需要音樂的時刻」為主旨，介紹人們的故事及音樂。每個單元搭配專屬的播放清單、專輯推薦及曲目精選，且在文章結尾附上QR Code，讀者可直接掃描，透過YouTube聆聽推薦曲目，讓閱讀與音樂完美結合。《BGM Magazine》就像是一本音樂收藏書，同時也是一本講述不同領域創作者日常的風格雜誌，而在編輯的話裡，Standing Egg覺得這本雜誌是一捲混音帶，為朋友精心挑選喜愛的歌曲後，依照氛圍編排順序，再寫下與之搭配的標題，最後作為禮物送出去。
如今，YouTube上有琳瑯滿目的免費情境歌單，演算法也能隨時推薦音樂，在這樣的時代裡，為什麼還要花錢購買一本「播放清單」？或許，當資訊與推薦變得垂手可得，我們的喜好卻被演算法框限，而這本雜誌或許能讓你在音樂中探索新的自己，拓展新的品味。
不定期出刊
出版：POLAR WORKS ART CO. (PWAC)
官方網站：https://www.magazinebgm.kr/
Instagram：https://www.instagram.com/bgm.magazine/
重新審視日常工具，發掘其深層意義——《Magazine TOOLS》
“Narrative of Things”
每期選擇一種日常工具作為主題，深入剖析其本質與背後的故事，透過歷史溯源、人物專訪、品牌解析、藝術視角等多層次敘事，探討其歷史、文化、社會背景、意義與價值，帶領讀者以全新視角重新發現這些平凡卻重要的物件。
雜誌主題選擇基於四大標準：工具的貢獻度、美感、不可或缺性、以及功能性。2021年發行的創刊號選擇在人類歷史上挽救了無數生命「肥皂」為主題，尤其當時正值疫情時期，更成為不可或缺的衛生用品。第二期則透過「湯匙」，去挖掘飲食文化的核心，從湯匙的起源與變遷，來看湯匙如何融入人類的飲食習慣；透過文化角度分析東西方使用湯匙的異同，以及在食文化中的象徵意義，也邀請當代創作者，透過訪談分享他們的與湯匙的日常故事。
《MAGAZINE TOOLS》由電商公司BLANK CORPORATION出版，聯手專業編輯團隊Rawpress，在這個數位時代，希望除了提供快速傳遞資訊的數位內容之外，也需要能夠長期留存、被細細品味的實體內容，在雜誌設計上也十分講究，每一期都讓人想買來收藏。BLANK也希望能透過這樣的方式與讀者建立更深層的聯繫，同時以全新視角審視日常工具，擴展品牌與產品的意涵。
不定期出刊
出版：blank Corp.
官方網站：https://toolsmag.kr/
Instagram：https://www.instagram.com/magazine.tools/
材料，不只是材料——《MATTER magazine》
“The view from materials, through creative images and stories”
當初在韓國的選物店碰巧看到這本雜誌創刊號的展覽，翻開內頁被強烈的攝影風格所吸引因而購入。在許多人眼中，「材料」是個生硬、專業且難以理解的領域，《MATTER MAGAZINE》希望顛覆這種刻板印象，因此他們的目標並不是提供材料的歷史、特性或加工等全面性的知識，也不是一本「為了理解材料而閱讀」的雜誌，而是透過「材料」這面透鏡，去觀察我們的生活百態，探索這個世界的不同面向。雜誌團隊成員並非科學家，而是設計師、編輯、行銷人員——作為消費者與企劃者，他們用易懂的方式來講述材料的故事，讓每個人都能輕鬆理解，並以富有美感的設計呈現內容。
創刊號的主題是20世紀最偉大的發明之一，如今卻成為環境問題的主角——「塑膠」，到最新刊的「鋁」，探索從罐裝飲料到航太科技，這種輕盈卻堅固的金屬，究竟如何改變世界。不論是塑膠、木材（第二期主題）還是鋁，都是我們的日常生活中隨意可見、習以為常的材料，而《MATTER MAGAZINE》不僅僅是介紹關於材料的故事，希望透過材料，讓我們重新審視自身與世界的關係。
不定期出刊
出版：M.0
Instagram：https://www.instagram.com/matter_magazine_official/
